ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝΠέντε χρόνια μετά την επιτυχημένη Ελεγεία του ξεριζωμού, η διεθνούς φήμης ελληνίδα δημιουργός, επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής και στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης για τρεις μοναδικές παραστάσεις. Την Παρασκευή 19, Σάββατο 20 και Κυριακή 21 Νοεμβρίου (8.30 το βράδυ), η Ελένη Καραΐνδρου θα ταξιδέψει το κοινό στον γεμάτο εικόνες και νοσταλγία κόσμο της μουσικής της παρουσιάζοντας ένα νέο πρόγραμμα αποτελούμενο από το έργο Δαβίδ, σκηνική Καντάτα για μέτζο σοπράνο, βαρύτονο, βιόλα, όμποε, αφηγητή και ορχήστρα δωματίου σε ποίηση αγνώστου ποιητή της Χίου του 18ου αιώνα μαζί με ολοκαίνουργιες αλλά και παλαιότερες συνθέσεις της για το θέατρο και τον κινηματογράφο, μερικές από τις οποίες θα ακουστούν για πρώτη φορά ζωντανά στο κοινό.

Στο πρώτο μέρος του προγράμματος θα παρουσιαστεί το έργο Δαβίδ, σκηνική Καντάτα για μέτζο σοπράνο, βαρύτονο, βιόλα, όμποε, αφηγητή και ορχήστρα δωματίου σε ποίηση αγνώστου ποιητή της Χίου του 18ου αιώνα που η Ελένη Καραΐνδρου συνέθεσε πριν 30 ακριβώς χρόνια (1980) για την ομώνυμη παράσταση που ανέβασε ο Σπύρος Ευαγγελάτος με το «Αμφιθέατρο» στο Ομήρειο Πνευματικό Κέντρο της Χίου. Δύο αποσπάσματα του έργου είχαν παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία σε συναυλία της συνθέτριας το 1993 στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου. Στο Μέγαρο Μουσικής ο Δαβίδ θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά ολοκληρωμένος και σε νέα επεξεργασία. Ο Δαβίδ, θεατρικό-ποιητικό έργο, θρησκευτικής πνοής με σκηνές υψηλής δραματικής έντασης, αλλά ενίοτε και σκηνές γεμάτες πηγαίο λαϊκό χιούμορ, δημιούργησε, χάρη στο ζωντανό και ποιητικό λαϊκό γλωσσικό ιδίωμα που χρησιμοποιεί, ένα έδαφος πρόσφορο για την ανάδειξη μιας μουσικής γραφής που, αν και αναγνωρίσιμης ως προς το ύφος της συνθέτριας, διεισδύει στο κείμενο και φωτίζει το έργο με στοιχεία ʽμπαρόκʼ κοντινά στην εποχή του(1740 ή 1760).

Έργα που γράφτηκαν κυρίως για το θέατρο ή τον κινηματογράφο μερικά από τα οποία θα ακουστούν για πρώτη φορά σε συναυλία περιλαμβάνει το δεύτερο μέρος του προγράμματος. Με τη συμμετοχή της ορχήστρας και με κυρίαρχο το χρώμα του σαξοφώνου (Γιαν Γκάρμπαρεκ), της βιόλας (Κιμ Κασκασιάν) αλλά και του όμποε (Βαγγέλης Χριστόπουλος), θα ξεδιπλωθούν χρώματα και ρυθμοί από συνθέσεις που στην πρώτη τους μορφή είχαν γραφτεί για σημαντικές θεατρικές παραστάσεις όπως: «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γούλφ» του Έντουαρντ Άλμπι και «Γυάλινος Κόσμος» του Τένεσι Ουίλιαμς (σκην. Αντώνη Αντύπα), «ο Θάνατος του Εμποράκου» του Άρθουρ Μίλλερ (σκην. Ζυλ Ντασσέν) κ.ά. Θα ακουστούν επίσης, έργα γραμμένα ειδικά για συναυλία: «Κλειστοί Δρόμοι», για βιόλα και ορχήστρα εγχόρδων και «Adagio II» για σαξόφωνο και ορχήστρα εγχόρδων, συνθέσεις από το «10», τη σειρά που σκηνοθέτησε για την τηλεόραση η Πηγή Δημητρακοπούλου, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Μ. Καραγάτση και τέλος, συνθέσεις από τον κινηματογράφο και ειδικότερα από τις ταινίες του Θόδωρου Αγγελόπουλου, «Η σκόνη του Χρόνου», «ο Μελισσοκόμος», «Τοπίο στην Ομίχλη», «Το Βλέμμα του Οδυσσέα», «Ταξίδι στα Κύθηρα» και «Αιωνιότητα και μία μέρα».

Μεγάλος αριθμός κορυφαίων ελλήνων και ξένων δεξιοτεχνών, οι περισσότεροι από τους οποίους τακτικοί συνεργάτες της συνθέτριας, συμμετέχουν στη συναυλία αυτή. Ο γνώριμος και πολύ αγαπητός στο ελληνικό κοινό από την εποχή του "Μελισσοκόμου" (1986) διάσημος νορβηγός σαξοφωνίστας Γιαν Γκάρμπαρεκ, και η αμερικανίδα βιολίστα αρμένικης καταγωγής Κιμ Κασκασιάν την οποία απολαύσαμε πριν 12 χρόνια στο Μέγαρο Μουσικής στην παρουσίαση της μουσικής της ταινίας «Το βλέμμα του Οδυσσέα» (1998).
Μαζί τους η Καμεράτα, Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής ενισχυμένη, σπουδαίοι έλληνες σολίστ με επικεφαλής τον ομποΐστα Βαγγέλη Χριστόπουλο, οι τραγουδιστές Ειρήνη Καράγιαννη (μέτζο σοπράνο) και Τάσης Χριστογιαννόπουλος (βαρύτονος), η τσεμπαλίστα Κατερίνα Κτώνα και η Μικτή Χορωδία της ΕΡΤ υπό τον Αντώνη Κοντογεωργίου θα βρίσκονται στη σκηνή πλάι στην Ελένη Καραΐνδρου στο πιάνο και τον Αλέξανδρο Μυράτ που έχει τη μουσική διεύθυνση των συναυλιών. Σε ρόλο αφηγητή, ο Δημήτρης Καταλειφός.
Την καλλιτεχνική επιμέλεια των παραστάσεων έχει αναλάβει ο ιδρυτής και διευθυντής της γερμανικής δισκογραφικής εταιρίας ECM και διάσημος παραγωγός Μάνφρεντ Άϊχερ (Manfred Eicher), ενώ τη σκηνοθετική επιμέλεια υπογράφει ο Αντώνης Αντύπας. Τον ήχο στην αίθουσα έχει αναλάβει ο Γιώργος Καρυώτης και τους φωτισμούς ο φωτογράφος Ανδρέας Σινάνος.

Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Είσοδος: € 10,50(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 18 - € 33 - € 47 - € 65
210 7282333
www.megaron.gr

---

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗΗ συναυλία θα ξεκινήσει με το έργο «Ελένη» για σόλο τενόρο και ορχήστρα εγχόρδων (σε ποίηση Πάνου Κυπαρίσση) του γνωστού τραγουδοποιού Θωμά Μπακαλάκου. Σολίστ είναι ο διακεκριμένος Έλληνας τενόρος Ζάχος Τερζάκης.

Στη συνέχεια θα εκτελεστεί το Κοντσέρτο για δύο βιολιά και ορχήστρα εγχόρδων σε ρε ελάσσονα, BWV 1043 του Johann Sebastian Bach. Η σύνθεση του κοντσέρτου για δύο βιολιά ανάγεται στην ευτυχισμένη περίοδο διαβίωσης του Bach στο Köthen (1717 – 1723), κατά την οποία γράφτηκαν μεταξύ άλλων και τα περιβόητα “Βραδεμβούργια Κοντσέρτα”. Ήδη από τα νεανικά του χρόνια ο Bach υπήρξε θιασώτης του ιταλικού κοντσέρτου, όπως αυτό έφτασε στο απόγειό του με τον Antonio Vivaldi (1678 – 1741). Ο Vivaldi είχε ακολουθήσει -και τελειοποιήσει- τη μπαρόκ φόρμα κοντσέρτου, σύμφωνα με την οποία το έργο ήταν τριμερές (γρήγορο – αργό – γρήγορο) και η δομή των επιμέρους μερών βασιζόταν στην ιδέα του “ritornello”, ενός θέματος που παρουσιαζόταν κατά κανόνα από όλη την ορχήστρα και που περιοδικά επανεμφανιζόταν, ερχόμενο σε αντιδιαστολή με παρεμβαλλόμενα σολιστικά επεισόδια. Ανάλογης δομής είναι και το εξαιρετικά δημοφιλές Κοντσέρτο για δύο βιολιά. Σολίστ είναι οι βιολονίστες Παναγιώτης Φιλικόζης και Παναγιώτης Τζιώτης, και οι δύο μέλη της ΚΟΑ.

Η συναυλία θα κλείσει με τη Συμφωνία αρ. 40 σε σολ ελάσσονα, K.V. 550 του Wolfgang Amadeus Mozart. Μαζί με το κοντσέρτο για πιάνο σε ρε ελάσσονα, K.V. 466, η Συμφωνία αρ. 40 αποτελεί διαχρονικά ένα από τα δημοφιλέστερα έργα του Mozart, έχοντας διατηρήσει την απήχησή της ακόμα και κατά την περίοδο ακμής του ρομαντισμού του 19ου αιώνα, οπότε και η φήμη του Mozart –παροδικά ασφαλώς- σημείωνε μία κάμψη. Η “μεγάλη συμφωνία σε σολ ελάσσονα ” (διακρινόμενη έτσι από την προγενέστερη συμφωνία αρ.25 στην ίδια τονικότητα) αποτυπώνει κατά πολλούς την ταραγμένη συναισθηματική κατάσταση, στην οποία βρισκόταν ο Mozart όταν την έγραψε, βιώνοντας μία πτώση της δημοτικότητας και αναγνώρισής του στη Βιέννη και μείζονες οικονομικές δυσχέρειες. Η γεμάτη αυθεντικό πάθος, τραγική δύναμη και συναισθηματική πολυπλοκότητα γραφή της δείχνει να προοιωνίζει την εποχή του ρομαντισμού, ενώ παράλληλα η εκπληκτική αρμονική και δομική της τελειότητα την καθιστά αναμφίβολα μία κορυφαία έκφανση του κλασικισμού. Ο Alfred Einstein χαρακτηρίζει το πρώτο και το τελευταίο μέρος της Συμφωνίας ως “καθόδους στην άβυσσο της ψυχής”, ενώ ο Charles Rosen την αποκαλεί ως μία από τις “κορυφαίες εκφράσεις πόνου και τρόμου” στο έργο του Mozart.

Θωμάς Μπακαλάκος - "Ελένη" για σόλο και ορχήστρα εγχόρδων σε ποίηση Πάνου Κυπαρίσση.
Johann Sebastian Bach - Κονσέρτο για δύο βιολία και ορχήστρα εγχόρδων σε ρε ελάσσονα BWV 1043.
Wolfgang Amadeus Mozart - Συμφωνία αρ. 40 σε σολ ελάσσονα KV 550.

Νίκος Χαλιάσας, Διεύθυνση Ορχήστρας
Ζάχος Τερζάκης, Τενόρος
Παναγιώτης Φιλικόζης, Βιολί
Παναγιώτης Τζιώτης, Βιολί

Τοποθεσία: Αθήνα, Μουσείο Μπενάκη

Είσοδος: € 5(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 10
210 7257601
www.koa.gr

---

HALF NOTE JAZZ CLUBCanzonissima!

Το χιούμορ του αλλά και η σοβαρή, γεμάτη αγάπη, προσέγγιση της παλιάς ιταλικής ποπ παίζει με τις αναμνήσεις μας – αλλά, παράλληλα, ενισχύει την κοινωνικοπολιτική μας συνείδηση. Ο Tonino Carotone παίζει με την εμφάνιση και τη στάση του – φορώντας εκπληκτικά old-time κοστούμια και μάγκικα καπέλα, και υιοθετώντας την ερμηνευτική αντίληψη ενός Gino Paoli ή ενός Rocky Roberts – όμως πίσω από την εικόνα βρίσκεται πάντα η ουσία.

Ο Tonino Carotone είναι ένας καθαρά ιταλικών προδιαγραφών Βάσκος καλλιτέχνης, με ελληνοϊταλικό image, που συνδυάζει δημιουργικά την κοινωνικοπολιτική α λα Manu Chao θέαση με την πλούσια ιταλοπόπ τραγουδοποιητική παράδοση, δίνοντας σύγχρονες καντσονέτες και σερενάτες ή διερμηνεύοντας αισθήματα που δένουν με τον λυρισμό και την μπριγιαντίνη με μεγάλη επιτυχία.

Με punk παρελθόν πίσω του, ο Antonio de la Cuesta (όπως είναι το πραγματικό του όνομα) αποδίδει τον δέοντα σεβασμό και τιμή στον μετρ Renato Carosone και προχωράει επάξια στην παράδοση του Andriano Celentano. Έτσι γίνεται ένας αυθεντικός εκφραστής μιας σύγχρονης λαϊκής μουσικής που φέρει το πνεύμα του δρόμου – σε συνδυασμό με ethnic και world μουσικές, με χιούμορ και έκδηλη κοινωνική ευαισθησία, ανοίγοντας πια τον δικό του δρόμο…

Tonino Carotone, Φωνή
Piluka, Φωνητικά
Andrea Dainotti, Ηλεκτρική Κιθάρα
Antonello Gini, Μπάσο
Guglielmo Facchinetti, Σαξόφωνο
Matteo Pozzi, Πλήκτρα, Κλαρινέτο
Piergiorgio Muccio, Τρομπόνι
Francesco Meles, Ντραμς

Τοποθεσία: Half Note Jazz Club
Οργάνωση: Cricos

Πληροφορίες: 210 9213310
www.ticketnet.gr

www.halfnote.gr

---

LIDO MUSIC THATRE«Η Αθήνα τη νύχτα στο Lido Music Theatre»

Την νύχτα της ψυχαγωγίας και της καλής διασκέδασης, θα αναβιώσει στη Μουσική Σκηνή “Lido Music Theatre”, ο αγαπημένος συνθέτης όλων των ηλικιών, Μίμης Πλέσσας.

Ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει τα ωραιότερα τραγούδια του Μίμη Πλέσσα που έχουν αγαπηθεί από γενιές ακροατών.

Τραγούδια από τις αξέχαστες και πάντα επίκαιρες ταινίες του Ελληνικού Κινηματογράφου, τραγούδια από μιούζικαλ και αξεπέραστους χρυσούς δίσκους, όπως ο «Δρόμος», αλλά και μεγάλες στιγμές από την jazz, τη διεθνή αλλά και την λαϊκή πλευρά του μεγάλου συνθέτη, θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει το αθηναϊκό κοινό, για 14 μοναδικές παραστάσεις.

Μαζί με καταξιωμένους, αλλά και νεότερους πολύ ταλαντούχους ερμηνευτές, όπως η Αναστασία Μουτσάτσου, ο Λάμπρος Καρελάς, η τουρκάλα Fide Koksal, ο Σπύρος Κλείσσας, η Ιώ Νικολάου, αλλά και ο ηθοποιός - performer Παναγιώτης Πετράκης σε μια φιλική συμμετοχή, θα μας ταξιδέψει σε ένα πρόγραμμα αμιγώς ψυχαγωγικό,που θα επιχειρήσει να φέρει την αλλαγή στη νυχτερινή Αθήνα.

Τον Μίμη Πλέσσα και τους τραγουδιστές θα πλαισιώνει 5μελής ορχήστρα που αποτελείται από σολίστες μουσικούς.

Νάσσο Σωπύλη, μαέστρο
Γιώργος Παχής, μπουζούκι

Τοποθεσία: Αθήνα, Lido Music Theatre

Οργάνωση: Artway – Technotropon
Τηλ. 210 5157977

www.liveartway.com