ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣΚύκλος: Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων

Ώρες έναρξης: 10:00 & 12:00

Η παράσταση Τα έγχορδα διηγούνται ιστορίες … για παιδιά είναι μια μουσική βιωματική δραστηριότητα που στοχεύει να παρουσιάσει
σε παιδιά του δημοτικού σχολείου (τάξεις Δʼ-ΣΤʼ) την οικογένεια των εγχόρδων οργάνων που παίζονται με δοξάρι. Έτσι οι μαθητές θα έχουν
την ευκαιρία να εξοικειωθούν με τον όρο «κουαρτέτο» και να γνωρίσουν με τρόπο διαδραστικό και ευχάριστο τα έγχορδα όργανα που συμμετέχουν στη συμφωνική ορχήστρα. Με εργαλεία το ζωντανό ήχο από διακεκριμένους σολίστ, τη χρήση των νέων τεχνολογιών, τη ζωντανή αφήγηση και τη βιωματική προσέγγιση, οι μαθητές θα ταξιδέψουν στη χώρα της μουσικής και, μέσα από ένα διασκεδαστικό μάθημα-συναυλία, θα ξεκινήσουν να ανιχνεύουν τον υπέροχο κόσμο της μουσικής.

Μπαρόκ:
A. Vivaldi Απόσπασμα από το έργο Κοντσέρτο για βιολί, Ορ. 8, Αρ. 1 "Η Άνοιξη"
Κλασική περίοδος:
W. A. Mozart Απόσπασμα από το έργο
Μικρή Νυχτερινή Μουσική σε Σολ μείζονα, Ορ. 525
Ρομαντισμός:
A. Dvořák Σερενάτα για έγχορδα σε Μι μείζονα, Ορ. 22
Μετα-ρομαντισμός:
E. Elgar Σερενάτα για έγχορδα σε Μι ελάσσονα, Ορ. 20
20ός αιώνας:
B. Bartók Ρουμάνικοι Λαϊκοί Χοροί, Sz. 56
Σύγχρονη Ελληνική Μουσική:
N. Σκαλκώτας Ελληνικοί Χοροί για έγχορδα

Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Είσοδος: € 8(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 15
2310 895938-9
www.tch.gr

---

ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗΌπερα για παιδιά

Τα πολύ παλιά χρόνια, τότε που υπήρχαν ακόμα στον κόσμο μάγισσες κακές και νεράιδες καλές, ζούσαν βαθιά μέσα στο δάσος σʼ ένα φτωχικό, μα πολύ χαριτωμένο σπιτάκι, φτιαγμένο από ξύλα, άχυρα και σκούπες, ο μικρός Χένσελ και η μικρή Γκρέτελ. Τα δύο παιδιά ζούσαν με τον πατέρα τους τον κυρ Πέτρο τον Σκουπά και τη μητέρα τους, την καλή, αλλά πολύ φωνακλού γυναίκα του. Οι καημένοι ήταν πολύ φτωχοί. Κάποιες φορές δεν είχαν παρά μόνο σκέτη νερόσουπα στο τραπέζι τους για φαγητό και άλλοτε μόνο ένα κανάτι γάλα. Βέβαια, τα παιδιά με το παιχνίδι ξεχνούσαν την πείνα τους.

Μια μέρα, εκεί που έπαιζαν μέσα στο σπίτι αναποδογυρίζοντας ό,τι έβρισκαν μπροστά τους, έχυσαν κατά λάθος το γάλα που είχε κρατήσει η μαμά μέσα στο φανάρι. «Τι κάνατε; Χύσατε το γάλα; Τώρα πώς θα σας φτιάξω ρυζόγαλο; Πάλι νηστικοί θα μείνουμε. Χαθείτε από τα μάτια μου γρήγορα! Δεν θέλω να σας βλέπω», είπε θυμωμένη η μαμά όταν γύρισε στο σπίτι. Για να την καλοπιάσουν τα παιδιά, πηγαίνουν στο δάσος να μαζέψουν φράουλες. Εκεί συναντούν λουλούδια που χορεύουν, πολύχρωμα πουλάκια, αγγελάκια, ένα λαγουδάκι και τέλος, έναν κακό νάνο.

Η ώρα περνάει, το σκοτάδι πέφτει, τα παιδιά χάνουν το δρόμο. Δεν μπορούν πια να γυρίσουν στο σπίτι τους. Τότε τρεις καλές νεράιδες αναλαμβάνουν να τα προστατέψουν ως το πρωί. Όταν ξυπνούν, βλέπουν μπροστά τους ένα καραμελόσπιτο. Ο φράχτης του είναι φτιαγμένος από μπισκότα και ο κήπος του είναι γεμάτος λιχουδιές. Τα παιδιά χαρούμενα κόβουν κομμάτια από το παράξενο αυτό σπίτι και αρχίζουν να τρώνε. Ξαφνικά, από μέσα ακούγεται μια φωνή… «Κρίτσι, κρίτσι, κρίτσι, ποιος τραγανάει το σπίτι;» Ποια είναι αυτή η φωνή που ακούστηκε; Ποιος είναι μέσα σʼ αυτό;
Τη συνέχεια του παραμυθιού θα τη μάθουν οι μικροί μας φίλοι όταν έρθουν στην Εθνική Λυρική Σκηνή.

Κάρμεν Ρουγγέρη, Διασκευή - Κείμενο - Σκηνοθεσία
Γιώργος Αραβίδης και Τάσος Συμεωνίδης, Μουσική Διεύθυνση

Τοποθεσία: Αθήνα, Θέατρο Ολύμπια

Είσοδος: € 10 - € 15 - € 20 - € 25
210 3662100
www.nationalopera.gr

---

ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗΟ Κώστας Γιαννίδης σύνθεσε την οπερέτα Το Μικρόβιο του Έρωτα (Der Liebesbazillus) το 1928, όταν βρισκόταν στο Βερολίνο. Την εποχή εκείνη είχε ολοκληρώσει τις σπουδές του πλάι στον Κουρτ Βάιλ, ενώ διατηρούσε στενή φιλία με τον Νίκο Σκαλκώτα. Τα ακούσματα της εποχής και η κοσμοπολίτικη ατμόσφαιρα του Βερολίνου επηρέασαν το συνθέτη ως προς τη μουσική του γλώσσα. Λίγο αργότερα εγκαταστάθηκε στην Αθήνα, όπου ξεκίνησε τη λαμπρή του σταδιοδρομία τόσο στο χώρο του μουσικού θεάτρου και του τραγουδιού (ως Κώστας Γιαννίδης), όσο και της λόγιας μουσικής (ως Γιάννης Κωνσταντινίδης).

Η πνευματική και καλλιτεχνική κίνηση του Βερολίνου κατά τη δεκαετία του 1920 προίκισε τον «εξαίρετο κύριο Γιαννίδη/Κωνσταντινίδη» με πολύπλευρα μουσικά ακούσματα και πλούσιες εμπειρίες, καθώς έπαιζε μαζί με τον Νίκο Σκαλκώτα σε βωβό κινηματογράφο, ραδιόφωνο και καμπαρέ, όπου άρχισε να γίνεται γνωστός με το ψευδώνυμο Κόστα Ντόρρες. Το 1927 σύνθεσε την οπερέτα Der Liebesbazillus (Το μικρόβιο του έρωτα), σε ποιητικό κείμενο της Μαργκαρέτε Μύλλερ-Γκούντλαχ. Το έργο έμελλε να παρουσιαστεί στην Ελλάδα μόλις πέρυσι από την Εθνική Λυρική Σκηνή, στο πλαίσιο ενός αφιερώματος στον Κώστα Γιαννίδη και στις κοσμαγάπητες επιτυχίες του.

Σε μια δραματοποιημένη αφήγηση της ζωής του συνθέτη, παρακολουθούμε την πορεία του από το κοσμοπολίτικο περιβάλλον της Σμύρνης στα καμπαρέ του Βερολίνου και στο ανέβασμα της πρώτης αυτής οπερέτας του, με έντονα στοιχεία τζαζ: Ο δόκτωρ Μαίμπιους παρασκευάζει ένα μικρόβιο που κάνει τα ζευγάρια να ερωτεύονται ολοκληρωτικά κι απόλυτα, με δύναμη και πάθος, δίχως όρους και συμφέροντα… Έπειτα περνάμε στα μουσικά θέατρα της Αθήνας και στη «χρυσή δεκαετία» του 1930, για να καταλήξουμε στη μεταπολεμική νέα τάξη της αντιπαροχής.
Τρεις γυναίκες ακολουθούν το συνθέτη από την αρχή ως το τέλος του έργου: η Ζωή, η Μνήμη, η Ηδονή. Αλλάζουν πρόσωπα και ρόλους, μετασχηματίζονται σε ηρωίδες των έργων και των τραγουδιών: η Σοφία Βέμπο και η Δανάη στην «ώρα της ρομάντζας», ο Μαύρος Γάτος και η Μαρλένε Ντήτριχ στο καμπαρέ, η Λουλού και η Τερεζίνα, το Κατινάκι, που τραγουδά σμυρναίικα στις ταβέρνες και ονειρεύεται την όπερα, η Μούσα… Κερνάνε αψέντι και γλυκό σταφύλι. Χορεύουν βαλς εζιτασιόν και βαλς μιζέτ, ταγκό, σουίνγκ, τσάρλεστον, σάμπα, ρούμπα και μπολέρο. Το μπούστο τους μυρίζει τριαντάφυλλο: «Μα όμως πρόσεξε να μην τσιμπηθείς κι από τʼ αγκάθια του να μη ματωθείς!»

Χρύσανθος Αλισάφης, Γιώργος Αραβίδης, Μουσική διεύθυνση
Σοφία Σπυράτου, Λάμπρος Λιάβας, Σκηνοθεσία
Γιάννης Μετζικώφ, Σκηνικά – Κοστούμια
Σοφία Σπυράτου, Χορογραφία
Ελευθερία Ντεκώ, Φωτισμοί

Ορχήστρα, Χορωδία και χορευτές της Σχολής Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Νίκος Βασιλείου, Διεύθυνση χορωδίας

Παραστάσεις 2011
8, 10, 12, 15, 17, 22, 24, 27 Φεβρουαρίου
15, 17, 23 Μαρτίου
3, 9, 13, 15, 17 Απριλίου

Τοποθεσία: Αθήνα, Θέατρο Ολύμπια

Η πρόταση του Classical Radio έγινε τον Νοέμβρη του 2010 στα Top Stories του classicalradio.gr

Είσοδος: € 15(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 25 - € 30 - € 40
210 3662100
www.nationalopera.gr

---

ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ & ΜΟΥΣΙΚΗΣ Β. & Μ. ΘΕΟΧΑΡΑΚΗΗ επίσημη συνεργασία του Ιδρύματος Β. & Μ. Θεοχαράκη με την περίφημη Σκάλα του Μιλάνου εγκαινιάζεται με τη σειρά 5 συναυλιών των αστεριών της Ακαδημίας της Σκάλας του Μιλάνου με σολίστ και πιάνο, που περιλαμβάνουν κορυφαίες στιγμές της λυρικής τέχνης. Με ένα αφιέρωμα στο Belcanto, στους Γάλλους συνθέτες Όπερας, σε Ιταλούς συνθέτες του 19ου αιώνα, καθώς και με την απαραίτητη βραδιά Verdi, νέες μεγάλες φωνές μας ταξιδεύουν στη μαγική χώρα του λυρικού τραγουδιού.

Pretty Yende, Σοπράνο
Evis Mula, Σοπράνο
Jaeheui Kwon, Τενόρος
Filippo Polinelli, Βαρύτονος
Nelson Guido Calzi, Πιάνο
Bellini, Puccini και Cilea. σε Συνθέσεις των ιδίων

Τοποθεσία: Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη

Είσοδος: € 25(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 40 - € 60
210 3611206
www.thf.gr

---

HALF NOTE JAZZ CLUBBohemian Tango

Μια ιδιόμορφη και ξεχωριστή περίπτωση καλλιτέχνη που αγαπάει και, παράλληλα, ανατρέπει την ερωτική ιεροτελεστία του τάνγκο, μετατρέποντάς την σε αισθητική κωμωδία. Μένει απόλυτα πιστός στη μορφολογία του τάνγκο, όμως εμποτίζει (και εμπλουτίζει) τα πάντα με το ανατρεπτικό του χιούμορ και με αρκετή δόση… τρέλας! Ο Daniel Melingo έχει πλούσιο καλλιτεχνικό παρελθόν ως μουσικός αλλά και ως θεατρίνος στην urban και pop κουλτούρα της Αργεντινής ήδη από εποχές δύσκολες, όταν η ελεύθερη καλλιτεχνική έκφραση στην πατρίδα του ήταν υπό διωγμό. Κινήθηκε ως ηθοποιός στο ανεξάρτητο θέατρο του Μπουένος Άιρες στις αρχές των eighties και ως κιθαρίστας στο ροκ γκρουπ Los Twist ενώ, μετά, έγινε σαξοφωνίστας στο γκρουπ Abuelos de la Nada. Η ανησυχία του τον οδήγησε στην Ισπανία – όπου έφτιαξε το γκρουπ Lions of Love – και, μετά, επέστρεψε στην πατρίδα του για να αφοσιωθεί αποκλειστικά στο τάνγκο. Σʼ αυτό τον τομέα έδειξε το πλήρες πολύμορφο ταλέντο του (υποκριτικό, χιουμοριστικό, μουσικό, δημιουργικό κ.λπ.) «παίζοντας» ένα ρόλο που συγγενεύει με αυτόν του Tom Waits, του Nick Cave ή του Tonino Carotone! Ένας σύγχρονος και αυθεντικά μποέμ καλλιτέχνης που μετατρέπει σε μοναδικό τάνγκο συναίσθημα την κάθε ειρωνική καυστική του ματιά στην ζωή μας...

Daniel Melingo, Φωνή - Κιθάρα - Κλαρινέτο
Rodrigo Guerra, Κιθάρα - Τρομπόνι - Laud - Μουσικό Πριόνι - Φωνητικά
Diego Trossman, Κιθάρα - Φωνητικά

Τοποθεσία: Half Note Jazz Club

210 9213310
www.halfnote.gr