Ο,ΤΙ ΣΥΜΒΑΙΝΕΙ ΚΑΙ Ο,ΤΙ ΠΡΟΚΕΙΤΑΙ ΝΑ ΣΥΜΒΕΙ
Be Updated
Εάν έχετε να μας προτείνετε κάποια εκδήλωση, μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μας
Κυριακή, 3 Απριλίου 2011
Μια πλήρης λίστα από συναυλίες, εμφανίσεις, εκθέσεις, παραστάσεις και, γενικά, events που αφορούν στην κλασική μουσική, το θέατρο και τις τέχνες. Ένας οδηγός από σημαντικά για το Classical Radio δρώμενα στην πόλη και όχι μόνο. Η τρέχουσα ημερομηνία είναι στο πράσινο πλαίσιο, ενώ οι ημέρες με περιεχόμενο είναι χαρακτηρισμένες με έντονα νούμερα.
Εάν έχετε να μας προτείνετε κάποια εκδήλωση, μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μας
Κυριακή, 3 Απριλίου 2011
ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Τα πολύ παλιά χρόνια, τότε που υπήρχαν ακόμα στον κόσμο μάγισσες κακές και νεράιδες καλές, ζούσαν βαθιά μέσα στο δάσος σʼ ένα φτωχικό, μα πολύ χαριτωμένο σπιτάκι, φτιαγμένο από ξύλα, άχυρα και σκούπες, ο μικρός Χένσελ και η μικρή Γκρέτελ. Τα δύο παιδιά ζούσαν με τον πατέρα τους τον κυρ Πέτρο τον Σκουπά και τη μητέρα τους, την καλή, αλλά πολύ φωνακλού γυναίκα του. Οι καημένοι ήταν πολύ φτωχοί. Κάποιες φορές δεν είχαν παρά μόνο σκέτη νερόσουπα στο τραπέζι τους για φαγητό και άλλοτε μόνο ένα κανάτι γάλα. Βέβαια, τα παιδιά με το παιχνίδι ξεχνούσαν την πείνα τους.
Μια μέρα, εκεί που έπαιζαν μέσα στο σπίτι αναποδογυρίζοντας ό,τι έβρισκαν μπροστά τους, έχυσαν κατά λάθος το γάλα που είχε κρατήσει η μαμά μέσα στο φανάρι. «Τι κάνατε; Χύσατε το γάλα; Τώρα πώς θα σας φτιάξω ρυζόγαλο; Πάλι νηστικοί θα μείνουμε. Χαθείτε από τα μάτια μου γρήγορα! Δεν θέλω να σας βλέπω», είπε θυμωμένη η μαμά όταν γύρισε στο σπίτι. Για να την καλοπιάσουν τα παιδιά, πηγαίνουν στο δάσος να μαζέψουν φράουλες. Εκεί συναντούν λουλούδια που χορεύουν, πολύχρωμα πουλάκια, αγγελάκια, ένα λαγουδάκι και τέλος, έναν κακό νάνο.
Η ώρα περνάει, το σκοτάδι πέφτει, τα παιδιά χάνουν το δρόμο. Δεν μπορούν πια να γυρίσουν στο σπίτι τους. Τότε τρεις καλές νεράιδες αναλαμβάνουν να τα προστατέψουν ως το πρωί. Όταν ξυπνούν, βλέπουν μπροστά τους ένα καραμελόσπιτο. Ο φράχτης του είναι φτιαγμένος από μπισκότα και ο κήπος του είναι γεμάτος λιχουδιές. Τα παιδιά χαρούμενα κόβουν κομμάτια από το παράξενο αυτό σπίτι και αρχίζουν να τρώνε. Ξαφνικά, από μέσα ακούγεται μια φωνή… «Κρίτσι, κρίτσι, κρίτσι, ποιος τραγανάει το σπίτι;» Ποια είναι αυτή η φωνή που ακούστηκε; Ποιος είναι μέσα σʼ αυτό;
Τη συνέχεια του παραμυθιού θα τη μάθουν οι μικροί μας φίλοι όταν έρθουν στην Εθνική Λυρική Σκηνή.
Κάρμεν Ρουγγέρη, Διασκευή - Κείμενο - Σκηνοθεσία
Γιώργος Αραβίδης και Τάσος Συμεωνίδης, Μουσική Διεύθυνση
Τοποθεσία: Αθήνα, Θέατρο Ολύμπια
Είσοδος: € 10 - € 15 - € 20 - € 25
210 3662100
www.nationalopera.gr
Χένσελ και Γκρέτελ
Όπερα για παιδιάΤα πολύ παλιά χρόνια, τότε που υπήρχαν ακόμα στον κόσμο μάγισσες κακές και νεράιδες καλές, ζούσαν βαθιά μέσα στο δάσος σʼ ένα φτωχικό, μα πολύ χαριτωμένο σπιτάκι, φτιαγμένο από ξύλα, άχυρα και σκούπες, ο μικρός Χένσελ και η μικρή Γκρέτελ. Τα δύο παιδιά ζούσαν με τον πατέρα τους τον κυρ Πέτρο τον Σκουπά και τη μητέρα τους, την καλή, αλλά πολύ φωνακλού γυναίκα του. Οι καημένοι ήταν πολύ φτωχοί. Κάποιες φορές δεν είχαν παρά μόνο σκέτη νερόσουπα στο τραπέζι τους για φαγητό και άλλοτε μόνο ένα κανάτι γάλα. Βέβαια, τα παιδιά με το παιχνίδι ξεχνούσαν την πείνα τους.
Μια μέρα, εκεί που έπαιζαν μέσα στο σπίτι αναποδογυρίζοντας ό,τι έβρισκαν μπροστά τους, έχυσαν κατά λάθος το γάλα που είχε κρατήσει η μαμά μέσα στο φανάρι. «Τι κάνατε; Χύσατε το γάλα; Τώρα πώς θα σας φτιάξω ρυζόγαλο; Πάλι νηστικοί θα μείνουμε. Χαθείτε από τα μάτια μου γρήγορα! Δεν θέλω να σας βλέπω», είπε θυμωμένη η μαμά όταν γύρισε στο σπίτι. Για να την καλοπιάσουν τα παιδιά, πηγαίνουν στο δάσος να μαζέψουν φράουλες. Εκεί συναντούν λουλούδια που χορεύουν, πολύχρωμα πουλάκια, αγγελάκια, ένα λαγουδάκι και τέλος, έναν κακό νάνο.
Η ώρα περνάει, το σκοτάδι πέφτει, τα παιδιά χάνουν το δρόμο. Δεν μπορούν πια να γυρίσουν στο σπίτι τους. Τότε τρεις καλές νεράιδες αναλαμβάνουν να τα προστατέψουν ως το πρωί. Όταν ξυπνούν, βλέπουν μπροστά τους ένα καραμελόσπιτο. Ο φράχτης του είναι φτιαγμένος από μπισκότα και ο κήπος του είναι γεμάτος λιχουδιές. Τα παιδιά χαρούμενα κόβουν κομμάτια από το παράξενο αυτό σπίτι και αρχίζουν να τρώνε. Ξαφνικά, από μέσα ακούγεται μια φωνή… «Κρίτσι, κρίτσι, κρίτσι, ποιος τραγανάει το σπίτι;» Ποια είναι αυτή η φωνή που ακούστηκε; Ποιος είναι μέσα σʼ αυτό;
Τη συνέχεια του παραμυθιού θα τη μάθουν οι μικροί μας φίλοι όταν έρθουν στην Εθνική Λυρική Σκηνή.
Κάρμεν Ρουγγέρη, Διασκευή - Κείμενο - Σκηνοθεσία
Γιώργος Αραβίδης και Τάσος Συμεωνίδης, Μουσική Διεύθυνση
Τοποθεσία: Αθήνα, Θέατρο Ολύμπια
Είσοδος: € 10 - € 15 - € 20 - € 25
210 3662100
www.nationalopera.gr
ΩΡΑ: 11:00
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Τοποθεσία: Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Είσοδος: € 10 - € 15 - € 20
2310 895938-9
www.tch.gr
Ημερίδα με θέμα Οπερέτα: Ο χαμένος θησαυρός της ελληνικής τέχνης
Και όπως και οι προηγούμενες δράσεις της φετινής σεζόν και οι παραστάσεις της οπερέτας πλαισιώνονται από παράλληλες εκδηλώσεις. Μια ημερίδα με θέμα Οπερέτα: Ο χαμένος θησαυρός της ελληνικής τέχνης (την Κυριακή 3 Απριλίου στις 11:30) με είσοδο ελεύθερη για όσους έχουν εισιτήριο της παράστασης θα ανοίξει έναν ενδιαφέροντα διάλογο .Τοποθεσία: Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Είσοδος: € 10 - € 15 - € 20
2310 895938-9
www.tch.gr
ΩΡΑ: 11:30
ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ & ΜΟΥΣΙΚΗΣ Β. & Μ. ΘΕΟΧΑΡΑΚΗ
Ώρες έναρξης: 15:00 & 19:00
Κύκλος ενός βιωματικού σεμιναρίου -που περιλαμβάνει 2 συναντήσεις- με τίτλο Μεταμορφώσεις: Το Δημιουργικό Παιχνίδι της Ζωής και θέμα τη μυητική πορεία του ανθρώπου προς την Αυτογνωσία (σύνδεση αρχαίας Μυστικής Γνώσης Ιερών Μυστηρίων και σύγχρονης Επιστήμης), καθώς και 8 διαλέξεων διαρθρωμένων σε 2 κύριες θεματικές ενότητες: Τα Αινίγματα του Παιχνιδιού του Κόσμου (Φιλοσοφία-Τέχνη-Επιστήμη) και: Οι Τέχνες-Κλειδιά που ανοίγουν τις Πύλες της Αντίληψης (Η Επιστήμη των Δονήσεων). Η αρχαία -άλλοτε μυστική- Γνώση συναντά τη σύγχρονη Επιστήμη και τους χαρισματικούς ενορατικούς της Τέχνης. Το Όνειρο συνδιαλέγεται με την Πραγματικότητα.
Η «Κυματική» -η αρχαία «Επιστήμη των Δονήσεων»- ανοίγει τους δρόμους για τη σύγχρονη ενεργειακή θεραπεία σώματος, ψυχής και νου με ήχο, φως, χρώμα, μουσική, ρυθμό και κίνηση. 12 κορυφαίοι στον τομέα τους ομιλητές, επιχειρούν να επανασυνδέσουν την αρχαία Γνώση-Μνήμη-Σκέψη με τις επαναστατικές θεωρίες-ανακαλύψεις της σύγχρονης Επιστήμης και τις μεταφυσικές ανησυχίες των Οραματιστών της Τέχνης. Νέες όσο και πανάρχαιες όψεις του Εαυτού και του Κόσμου, επανεμφανίζονται στην οθόνη του ανθρώπινου νου, κρατώντας τα κλειδιά, που ανοίγουν τις πύλες των διαστάσεων, καθώς η ανθρώπινη σκέψη αλλάζει σταδιακά, αλλά ουσιαστικά, επιχειρώντας το κβαντικό συνειδησιακό της άλμα, από την 3η στην 4η κοσμική διάσταση. Έμπνευση, Δημιουργία, Επιμέλεια, Κύρια Ομιλήτρια: Ζέττα Ντεκοπούλου.
Τοποθεσία: Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη
Είσοδος: € 15(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 25
210 3611206
www.thf.gr
Οι Τέχνες - Κλειδιά που Ανοίγουν τις Πύλες της Αντίληψης
Β΄ ΕνότηταΏρες έναρξης: 15:00 & 19:00
Κύκλος ενός βιωματικού σεμιναρίου -που περιλαμβάνει 2 συναντήσεις- με τίτλο Μεταμορφώσεις: Το Δημιουργικό Παιχνίδι της Ζωής και θέμα τη μυητική πορεία του ανθρώπου προς την Αυτογνωσία (σύνδεση αρχαίας Μυστικής Γνώσης Ιερών Μυστηρίων και σύγχρονης Επιστήμης), καθώς και 8 διαλέξεων διαρθρωμένων σε 2 κύριες θεματικές ενότητες: Τα Αινίγματα του Παιχνιδιού του Κόσμου (Φιλοσοφία-Τέχνη-Επιστήμη) και: Οι Τέχνες-Κλειδιά που ανοίγουν τις Πύλες της Αντίληψης (Η Επιστήμη των Δονήσεων). Η αρχαία -άλλοτε μυστική- Γνώση συναντά τη σύγχρονη Επιστήμη και τους χαρισματικούς ενορατικούς της Τέχνης. Το Όνειρο συνδιαλέγεται με την Πραγματικότητα.
Η «Κυματική» -η αρχαία «Επιστήμη των Δονήσεων»- ανοίγει τους δρόμους για τη σύγχρονη ενεργειακή θεραπεία σώματος, ψυχής και νου με ήχο, φως, χρώμα, μουσική, ρυθμό και κίνηση. 12 κορυφαίοι στον τομέα τους ομιλητές, επιχειρούν να επανασυνδέσουν την αρχαία Γνώση-Μνήμη-Σκέψη με τις επαναστατικές θεωρίες-ανακαλύψεις της σύγχρονης Επιστήμης και τις μεταφυσικές ανησυχίες των Οραματιστών της Τέχνης. Νέες όσο και πανάρχαιες όψεις του Εαυτού και του Κόσμου, επανεμφανίζονται στην οθόνη του ανθρώπινου νου, κρατώντας τα κλειδιά, που ανοίγουν τις πύλες των διαστάσεων, καθώς η ανθρώπινη σκέψη αλλάζει σταδιακά, αλλά ουσιαστικά, επιχειρώντας το κβαντικό συνειδησιακό της άλμα, από την 3η στην 4η κοσμική διάσταση. Έμπνευση, Δημιουργία, Επιμέλεια, Κύρια Ομιλήτρια: Ζέττα Ντεκοπούλου.
Τοποθεσία: Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη
Είσοδος: € 15(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 25
210 3611206
www.thf.gr
ΩΡΑ: 15:00
ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Η πνευματική και καλλιτεχνική κίνηση του Βερολίνου κατά τη δεκαετία του 1920 προίκισε τον «εξαίρετο κύριο Γιαννίδη/Κωνσταντινίδη» με πολύπλευρα μουσικά ακούσματα και πλούσιες εμπειρίες, καθώς έπαιζε μαζί με τον Νίκο Σκαλκώτα σε βωβό κινηματογράφο, ραδιόφωνο και καμπαρέ, όπου άρχισε να γίνεται γνωστός με το ψευδώνυμο Κόστα Ντόρρες. Το 1927 σύνθεσε την οπερέτα Der Liebesbazillus (Το μικρόβιο του έρωτα), σε ποιητικό κείμενο της Μαργκαρέτε Μύλλερ-Γκούντλαχ. Το έργο έμελλε να παρουσιαστεί στην Ελλάδα μόλις πέρυσι από την Εθνική Λυρική Σκηνή, στο πλαίσιο ενός αφιερώματος στον Κώστα Γιαννίδη και στις κοσμαγάπητες επιτυχίες του.
Σε μια δραματοποιημένη αφήγηση της ζωής του συνθέτη, παρακολουθούμε την πορεία του από το κοσμοπολίτικο περιβάλλον της Σμύρνης στα καμπαρέ του Βερολίνου και στο ανέβασμα της πρώτης αυτής οπερέτας του, με έντονα στοιχεία τζαζ: Ο δόκτωρ Μαίμπιους παρασκευάζει ένα μικρόβιο που κάνει τα ζευγάρια να ερωτεύονται ολοκληρωτικά κι απόλυτα, με δύναμη και πάθος, δίχως όρους και συμφέροντα… Έπειτα περνάμε στα μουσικά θέατρα της Αθήνας και στη «χρυσή δεκαετία» του 1930, για να καταλήξουμε στη μεταπολεμική νέα τάξη της αντιπαροχής.
Τρεις γυναίκες ακολουθούν το συνθέτη από την αρχή ως το τέλος του έργου: η Ζωή, η Μνήμη, η Ηδονή. Αλλάζουν πρόσωπα και ρόλους, μετασχηματίζονται σε ηρωίδες των έργων και των τραγουδιών: η Σοφία Βέμπο και η Δανάη στην «ώρα της ρομάντζας», ο Μαύρος Γάτος και η Μαρλένε Ντήτριχ στο καμπαρέ, η Λουλού και η Τερεζίνα, το Κατινάκι, που τραγουδά σμυρναίικα στις ταβέρνες και ονειρεύεται την όπερα, η Μούσα… Κερνάνε αψέντι και γλυκό σταφύλι. Χορεύουν βαλς εζιτασιόν και βαλς μιζέτ, ταγκό, σουίνγκ, τσάρλεστον, σάμπα, ρούμπα και μπολέρο. Το μπούστο τους μυρίζει τριαντάφυλλο: «Μα όμως πρόσεξε να μην τσιμπηθείς κι από τʼ αγκάθια του να μη ματωθείς!»
Χρύσανθος Αλισάφης, Γιώργος Αραβίδης, Μουσική διεύθυνση
Σοφία Σπυράτου, Λάμπρος Λιάβας, Σκηνοθεσία
Γιάννης Μετζικώφ, Σκηνικά – Κοστούμια
Σοφία Σπυράτου, Χορογραφία
Ελευθερία Ντεκώ, Φωτισμοί
Ορχήστρα, Χορωδία και χορευτές της Σχολής Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Νίκος Βασιλείου, Διεύθυνση χορωδίας
Παραστάσεις 2011
8, 10, 12, 15, 17, 22, 24, 27 Φεβρουαρίου
15, 17, 23 Μαρτίου
3, 9, 13, 15, 17 Απριλίου
Τοποθεσία: Αθήνα, Θέατρο Ολύμπια
Η πρόταση του Classical Radio έγινε τον Νοέμβρη του 2010 στα Top Stories του classicalradio.gr
Είσοδος: € 15(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 25 - € 30 - € 40
210 3662100
www.nationalopera.gr
Το Μικρόβιο του Έρωτα
Ο Κώστας Γιαννίδης σύνθεσε την οπερέτα Το Μικρόβιο του Έρωτα (Der Liebesbazillus) το 1928, όταν βρισκόταν στο Βερολίνο. Την εποχή εκείνη είχε ολοκληρώσει τις σπουδές του πλάι στον Κουρτ Βάιλ, ενώ διατηρούσε στενή φιλία με τον Νίκο Σκαλκώτα. Τα ακούσματα της εποχής και η κοσμοπολίτικη ατμόσφαιρα του Βερολίνου επηρέασαν το συνθέτη ως προς τη μουσική του γλώσσα. Λίγο αργότερα εγκαταστάθηκε στην Αθήνα, όπου ξεκίνησε τη λαμπρή του σταδιοδρομία τόσο στο χώρο του μουσικού θεάτρου και του τραγουδιού (ως Κώστας Γιαννίδης), όσο και της λόγιας μουσικής (ως Γιάννης Κωνσταντινίδης).Η πνευματική και καλλιτεχνική κίνηση του Βερολίνου κατά τη δεκαετία του 1920 προίκισε τον «εξαίρετο κύριο Γιαννίδη/Κωνσταντινίδη» με πολύπλευρα μουσικά ακούσματα και πλούσιες εμπειρίες, καθώς έπαιζε μαζί με τον Νίκο Σκαλκώτα σε βωβό κινηματογράφο, ραδιόφωνο και καμπαρέ, όπου άρχισε να γίνεται γνωστός με το ψευδώνυμο Κόστα Ντόρρες. Το 1927 σύνθεσε την οπερέτα Der Liebesbazillus (Το μικρόβιο του έρωτα), σε ποιητικό κείμενο της Μαργκαρέτε Μύλλερ-Γκούντλαχ. Το έργο έμελλε να παρουσιαστεί στην Ελλάδα μόλις πέρυσι από την Εθνική Λυρική Σκηνή, στο πλαίσιο ενός αφιερώματος στον Κώστα Γιαννίδη και στις κοσμαγάπητες επιτυχίες του.
Σε μια δραματοποιημένη αφήγηση της ζωής του συνθέτη, παρακολουθούμε την πορεία του από το κοσμοπολίτικο περιβάλλον της Σμύρνης στα καμπαρέ του Βερολίνου και στο ανέβασμα της πρώτης αυτής οπερέτας του, με έντονα στοιχεία τζαζ: Ο δόκτωρ Μαίμπιους παρασκευάζει ένα μικρόβιο που κάνει τα ζευγάρια να ερωτεύονται ολοκληρωτικά κι απόλυτα, με δύναμη και πάθος, δίχως όρους και συμφέροντα… Έπειτα περνάμε στα μουσικά θέατρα της Αθήνας και στη «χρυσή δεκαετία» του 1930, για να καταλήξουμε στη μεταπολεμική νέα τάξη της αντιπαροχής.
Τρεις γυναίκες ακολουθούν το συνθέτη από την αρχή ως το τέλος του έργου: η Ζωή, η Μνήμη, η Ηδονή. Αλλάζουν πρόσωπα και ρόλους, μετασχηματίζονται σε ηρωίδες των έργων και των τραγουδιών: η Σοφία Βέμπο και η Δανάη στην «ώρα της ρομάντζας», ο Μαύρος Γάτος και η Μαρλένε Ντήτριχ στο καμπαρέ, η Λουλού και η Τερεζίνα, το Κατινάκι, που τραγουδά σμυρναίικα στις ταβέρνες και ονειρεύεται την όπερα, η Μούσα… Κερνάνε αψέντι και γλυκό σταφύλι. Χορεύουν βαλς εζιτασιόν και βαλς μιζέτ, ταγκό, σουίνγκ, τσάρλεστον, σάμπα, ρούμπα και μπολέρο. Το μπούστο τους μυρίζει τριαντάφυλλο: «Μα όμως πρόσεξε να μην τσιμπηθείς κι από τʼ αγκάθια του να μη ματωθείς!»
Χρύσανθος Αλισάφης, Γιώργος Αραβίδης, Μουσική διεύθυνση
Σοφία Σπυράτου, Λάμπρος Λιάβας, Σκηνοθεσία
Γιάννης Μετζικώφ, Σκηνικά – Κοστούμια
Σοφία Σπυράτου, Χορογραφία
Ελευθερία Ντεκώ, Φωτισμοί
Ορχήστρα, Χορωδία και χορευτές της Σχολής Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Νίκος Βασιλείου, Διεύθυνση χορωδίας
Παραστάσεις 2011
8, 10, 12, 15, 17, 22, 24, 27 Φεβρουαρίου
15, 17, 23 Μαρτίου
3, 9, 13, 15, 17 Απριλίου
Τοποθεσία: Αθήνα, Θέατρο Ολύμπια
Η πρόταση του Classical Radio έγινε τον Νοέμβρη του 2010 στα Top Stories του classicalradio.gr
Είσοδος: € 15(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 25 - € 30 - € 40
210 3662100
www.nationalopera.gr
ΩΡΑ: 20:00
ΣΤΕΓΗ ΓΡΑΜΜΑΤΩΝ & ΤΕΧΝΩΝ
Το καλοκαίρι του 1969 ένας δεκαεξάχρονος Γερμανός ταξιδευτής πήγαινε στο Μαρόκο πολύ πριν την τουριστική του «αξιοποίηση». Λίγο καιρό αργότερα, ο ίδιος έφηβος πρωτάκουγε από βινύλια τον άγνωστο, τότε, στους Ευρωπαίους Ραβί Σανκάρ. Αυτές οι δύο εμπειρίες και η ανακάλυψη-αποκάλυψη της ιαπωνικής παράδοσης στάθηκαν καθοριστικά βιώματα στη μετέπειτα διαδρομή του συνθέτη και πολυοργανίστα Στέφαν Μίκους. Ακολουθεί μια παραγωγή πρωτοφανής στο είδος της, με δίσκους, εμφανίσεις, διαρκή μελέτη και εσωτερική αναζήτηση, όχι μόνο στο «πώς» αλλά και στο «γιατί» της μουσικής. Γράφει αυθόρμητα, αφαιρώντας τη νοητική διαδικασία, πιστεύοντας στο συναίσθημα και το ένστικτο, φτάνοντας σε ατμόσφαιρες «σχεδόν διαλογισμού ζεν» όπως έχουν γράψει. Ηχογραφεί ολομόναχος με πολυκάναλη πρακτική. Παράξενα έγχορδα, πνευστά και κρουστά ιδιόφωνα με ονομασίες που δεν υπάρχουν στα λεξικά, ταιριάζουν τις νότες τους υφαίνοντας μαγικές συνηχήσεις. Συνταιριάζει dilruba με sho, djegok με tischharfe, kortholt με bolombatto… Αν η world μουσική είχε πρόσωπο, θα μπορούσε να είναι αυτό του Μίκους. Μελωδίες και απόηχοι του Κόσμου, φωνές και όργανα από κάθε γωνία του πλανήτη ενώνονται και μεταμορφώνονται σε νέες οντότητες μέσα στο έργο του. Σαν τα παιδιά που φέρουν το προγονικό τους γονιδίωμα στο μέλλον γεφυρώνοντας το χθες με το αύριο, έτσι και μια δημιουργική, άχρονη και παγκόσμια τέχνη έρχεται από παντού πηγαίνοντας παντού. Ελάχιστοι άνθρωποι ταξίδεψαν στις πέντε ηπείρους όσο ο Μίκους. Γνώρισε λαούς από πολύ κοντά. «Δεν μπορείς να νιώσεις τη μουσική ενός τόπου αν δεν ζήσεις, περπατήσεις, τραφείς με τα φαγητά του» λέει και έχει δίκιο. Σπουδάζοντας δεκάδες τεχνικές και όργανα από τους ντόπιους ανά τη Γη πρακτικούς οργανοπαίκτες, έχοντας κατακτήσει το χώρο, δικαιούται να επιχειρεί το αδύνατο: ένα ταξίδι στο χρόνο με ιδιότυπο στοχασμό και ηχοποιΐα αναφερόμενη στην ελληνόφωνη, χριστιανική, βαλκανική και ανατολική αυτοκρατορία, στο υπερχιλιετές μεσαιωνικό έπος των μυρίων δοξασιών και γρίφων… O Στέφαν Μίκους τραγουδά και παίζει: duduk, shakuhachi, bavarian zither, kalimba, nohkan, tapes.
Τοποθεσία: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών
Είσοδος: € 10 - 15(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 15 - € 20 - € 30 - € 40
Λεωφόρος Συγγρού 107 - 109, Αθήνα
210 9005800
www.sgt.gr
Stephan Micus
Με τα Φτερά του ΈρωταΤο καλοκαίρι του 1969 ένας δεκαεξάχρονος Γερμανός ταξιδευτής πήγαινε στο Μαρόκο πολύ πριν την τουριστική του «αξιοποίηση». Λίγο καιρό αργότερα, ο ίδιος έφηβος πρωτάκουγε από βινύλια τον άγνωστο, τότε, στους Ευρωπαίους Ραβί Σανκάρ. Αυτές οι δύο εμπειρίες και η ανακάλυψη-αποκάλυψη της ιαπωνικής παράδοσης στάθηκαν καθοριστικά βιώματα στη μετέπειτα διαδρομή του συνθέτη και πολυοργανίστα Στέφαν Μίκους. Ακολουθεί μια παραγωγή πρωτοφανής στο είδος της, με δίσκους, εμφανίσεις, διαρκή μελέτη και εσωτερική αναζήτηση, όχι μόνο στο «πώς» αλλά και στο «γιατί» της μουσικής. Γράφει αυθόρμητα, αφαιρώντας τη νοητική διαδικασία, πιστεύοντας στο συναίσθημα και το ένστικτο, φτάνοντας σε ατμόσφαιρες «σχεδόν διαλογισμού ζεν» όπως έχουν γράψει. Ηχογραφεί ολομόναχος με πολυκάναλη πρακτική. Παράξενα έγχορδα, πνευστά και κρουστά ιδιόφωνα με ονομασίες που δεν υπάρχουν στα λεξικά, ταιριάζουν τις νότες τους υφαίνοντας μαγικές συνηχήσεις. Συνταιριάζει dilruba με sho, djegok με tischharfe, kortholt με bolombatto… Αν η world μουσική είχε πρόσωπο, θα μπορούσε να είναι αυτό του Μίκους. Μελωδίες και απόηχοι του Κόσμου, φωνές και όργανα από κάθε γωνία του πλανήτη ενώνονται και μεταμορφώνονται σε νέες οντότητες μέσα στο έργο του. Σαν τα παιδιά που φέρουν το προγονικό τους γονιδίωμα στο μέλλον γεφυρώνοντας το χθες με το αύριο, έτσι και μια δημιουργική, άχρονη και παγκόσμια τέχνη έρχεται από παντού πηγαίνοντας παντού. Ελάχιστοι άνθρωποι ταξίδεψαν στις πέντε ηπείρους όσο ο Μίκους. Γνώρισε λαούς από πολύ κοντά. «Δεν μπορείς να νιώσεις τη μουσική ενός τόπου αν δεν ζήσεις, περπατήσεις, τραφείς με τα φαγητά του» λέει και έχει δίκιο. Σπουδάζοντας δεκάδες τεχνικές και όργανα από τους ντόπιους ανά τη Γη πρακτικούς οργανοπαίκτες, έχοντας κατακτήσει το χώρο, δικαιούται να επιχειρεί το αδύνατο: ένα ταξίδι στο χρόνο με ιδιότυπο στοχασμό και ηχοποιΐα αναφερόμενη στην ελληνόφωνη, χριστιανική, βαλκανική και ανατολική αυτοκρατορία, στο υπερχιλιετές μεσαιωνικό έπος των μυρίων δοξασιών και γρίφων… O Στέφαν Μίκους τραγουδά και παίζει: duduk, shakuhachi, bavarian zither, kalimba, nohkan, tapes.
Τοποθεσία: Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών
Είσοδος: € 10 - 15(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 15 - € 20 - € 30 - € 40
Λεωφόρος Συγγρού 107 - 109, Αθήνα
210 9005800
www.sgt.gr
ΩΡΑ: 20:30
HALF NOTE JAZZ CLUB
Η Inma Ortega είναι μία από τις σπουδαιότερες χορεύτριες του Φλαμένκο και της Ανδαλουσιάνικης παράδοσης που όμως τελευταία δραστηριοποιείται στη σκηνή της Μαδρίτης. H από την Jerez de la Frontera καταγόμενη χορεύτρια, έγινε διάσημη, συμμετέχοντας σε κομπανίες όπως της Carmen Cortes ή του Antonio Canales πλάϊ στην Belen Maya περιοδεύοντας όλο τον κόσμο. Οι κριτικές την αποθέωσαν όπου κι αν εμφανίστηκε ενώ τα τελευταία χρόνια διατηρεί και περιοδεύει με την δική της Compania “Aroma Flamenco” μαζί με τον Antonio Hidalgo , ενώ παράλληλα διδάσκει στην σχολή «Amor de Dios». Συνοδευόμενη από χορευτή και το εκπληκτικό της γκρουπ έρχεται για μεγάλες στιγμές αυθεντικού και καυτού Φλαμένκο...
Inmaculada Ortega: χορός
Jose Miguel Tellez, Χορός
Arcadio Marin, Κιθάρα
Matias Lopez, Τραγούδι - Κρουστά
Τοποθεσία: Half Note Jazz Club
210 9213310
www.halfnote.gr
Inmaculada Ortega Y Grupo
Flamenco Prime DancerΗ Inma Ortega είναι μία από τις σπουδαιότερες χορεύτριες του Φλαμένκο και της Ανδαλουσιάνικης παράδοσης που όμως τελευταία δραστηριοποιείται στη σκηνή της Μαδρίτης. H από την Jerez de la Frontera καταγόμενη χορεύτρια, έγινε διάσημη, συμμετέχοντας σε κομπανίες όπως της Carmen Cortes ή του Antonio Canales πλάϊ στην Belen Maya περιοδεύοντας όλο τον κόσμο. Οι κριτικές την αποθέωσαν όπου κι αν εμφανίστηκε ενώ τα τελευταία χρόνια διατηρεί και περιοδεύει με την δική της Compania “Aroma Flamenco” μαζί με τον Antonio Hidalgo , ενώ παράλληλα διδάσκει στην σχολή «Amor de Dios». Συνοδευόμενη από χορευτή και το εκπληκτικό της γκρουπ έρχεται για μεγάλες στιγμές αυθεντικού και καυτού Φλαμένκο...
Inmaculada Ortega: χορός
Jose Miguel Tellez, Χορός
Arcadio Marin, Κιθάρα
Matias Lopez, Τραγούδι - Κρουστά
Τοποθεσία: Half Note Jazz Club
210 9213310
www.halfnote.gr
ΩΡΑ: 21:00
