ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝΑφιέρωμα στον Δημήτρη Μητρόπουλο για τα 50 χρόνια από τον θάνατό του

Ρεσιτάλ - διάλεξη του Χάρη Δημαρά

Μέσα από αυτή την εκδήλωση, επιχειρείται να φωτιστεί ένα μέρος της «ελληνικής περιόδου» του Δημήτρη Μητρόπουλου (1896-1960), ο οποίος είχε ήδη παρουσιάσει στο Ωδείο Αθηνών, το 1918, την όπερά του « Sœur Béatrice » [«Αδελφή Βεατρίκη»], ενώ λίγο αργότερα πραγματοποιούσε το ντεμπούτο του στην Ελλάδα και ως σολίστ του πιάνου. Ο Χάρης Δημαράς θα ερμηνεύσει και θα σχολιάσει τη Σονάτα για πιάνο επικεντρώνοντας το ενδιαφέρον του και στο 1919, ένα έτος σημαντικό για τη σταδιοδρομία του Μητρόπουλου, αφού ήδη από τότε είχε μάλλον αρχίσει να ωριμάζει η σκέψη της αναχώρησής του για τις Βρυξέλλες, «με την ελπίδα μιας περαιτέρω καθοδήγησης του τεράστιου έμφυτου ταλέντου του», όπως σημειώνει ο Χ. Δημαράς. Και συμπληρώνει: «[Ο Μητρόπουλος] ξεκινούσε μια διαδρομή που έμελλε να επηρεάσει για πάντα την ταυτότητά του, ως καλλιτέχνη και ως ανθρώπου».

Στο επεξηγηματικό σημείωμά του σχετικά με τη διάλεξη-ρεσιτάλ του στο Μέγαρο, ο ομιλητής επισημαίνει ακόμη ότι «[η Σονάτα για πιάνο] αποτελεί το πληρέστερο, εκτενέστερο, πλέον πειραματικό και –με διαφορά– πλέον φιλόδοξο έργο του νέου συνθέτη. Στις σελίδες της, ο νεαρός Μητρόπουλος επιχειρεί με τόλμη να χαλιναγωγήσει τα ορμητικά του ένστικτα, να οριοθετήσει την καλλιτεχνική του έμπνευση και να οργανώσει σε μια αντικειμενικά ευκρινή μορφή ποικίλο υλικό εκρηκτικής δυναμικής». Ο Χάρης Δημαράς διευκρινίζει επίσης ότι στόχος του είναι να «επιχειρηθεί μια λεπτομερής εξέταση του συγκεκριμένου έργου με τη βοήθεια βιογραφικών, ιστορικών, πολιτικών, κοινωνιολογικών, καλλιτεχνικών αλλά και αισθητικών στοιχείων της περιόδου δημιουργίας του». Προσθέτει, δε, ότι «παράλληλα θα εξεταστεί η επιρροή του έργου στην προσωπικότητα και τη μουσική σταδιοδρομία του συνθέτη. Μετά τη διάλεξη, θα ακολουθήσει πλήρης εκτέλεση του έργου».

Χάρης Δημαράς, Πιανίστας - Ομιλητής

Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Είσοδος: € 5(Φοιτητικά/μαθητικά) - € 12 - € 20
210 7282717
www.megaron.gr

---

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ10 χρόνια Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Επετειακή Συναυλία

Το Ισοκράτημα ενός παιδιού

Τα τελευταία χρόνια η ελληνική παραδοσιακή μουσική έχει γίνει η κινητήρια δύναμη του συνθετικού μου έργου. Επανεφευρίσκω, ανασυντάσσω και ανασυνθέτω παραδοσιακά μουσικά θέματα, διατηρώντας την ενέργεια και τη λεπτότητά τους, την αυθεντικότητα του αρχέγονου μοντέλου τους, τον παλμό και την ψυχή τους, ακολουθώντας τα χνάρια των "ανωνύμων" που έφτιαχναν τα δημοτικά τραγούδια.

Καθώς το υλικό αυτό στροβιλίζεται στα χέρια μου, παίρνει αναγκαστικά κάτι από την προσωπικότητά μου (τη δόση την καθορίζει το ίδιο το υλικό και η διάθεση που διαμορφώνεται από τις αμέτρητες ακροάσεις της μουσικής, καθώς ο ήχος σχηματοποιείται βήμα-βήμα στο χαρτί). Tο Ισοκράτημα ενός παιδιού είναι το τρίτο μιας νέας ομάδας έργων που ερευνούν το βυζαντινό ισοκράτημα (όρος της βυζαντινής μουσικής που σημαίνει τη μουσική συνοδεία της κύριας μελωδίας με το επίμονο "κράτημα" μιας και μόνο νότας), το καθηλωτικό ίσο, τη βάση που μας απογειώνει σε δρόμους μεταφυσικούς. Μια θεϊκή βάση που πάνω της οικοδομεί ο άνθρωπος την πνευματική του υπόσταση. Η θεμέλιος νότα κάθε αρμονίας. Το εν αρχή δημιούργημα. Μία στέρεη βάση για τις επόμενες γενιές. Πάνω του θεμελιώνεται μια ζωντανή ελληνική γιορτή που μοιάζει να κινείται επʼ άπειρον, σε περιβάλλον κοσμογονικό.

Tο Ισοκράτημα ενός παιδιού γράφτηκε μετά από ανάθεση του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης για τον εορτασμό των δέκα χρόνων λειτουργίας του.

Γιώργος Κουμεντάκης

Πρόγραμμα
Γιώργος Κουμεντάκης - Το Ισοκράτημα ενός παιδιού
Ludwig van Beethoven - Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα Αρ. 5 σε Μι ύφεση μείζονα, Έργο 73 ("Αυτοκρατορικό")
Nikolai Rimsky-Korsakov - Scheherazade, Συμφωνική Σουίτα, Έργο 35

Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης, πιάνο
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική Διεύθυνση: Μύρων Μιχαηλίδης

Τοποθεσία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Είσοδος: € 15 - € 20 - € 30 - € 40
Πληροφορίες: 2310 895 938
www.tch.gr

---

HALF NOTEΣυνάντηση στην κοινή μας παράδοση.

Μέχρι πριν από μερικά χρόνια, η Αρετή Κετιμέ ήταν το παιδί-θαύμα που έπαιζε σαντούρι και τραγουδούσε εντυπωσιάζοντας όχι μόνο με το ταλέντο της αλλά και με τη σοβαρή ερμηνευτική της προσέγγιση σʼ αυτό που γενικά καθορίζουμε ως «παράδοση». Μια μουσικός με βαθιά γνώση και ξεχωριστή αγάπη γιʼ αυτό που κάνει. Η Dilek Koc έγινε περισσότερο γνωστή από το δημοφιλές σάουντρακ της «Πολίτικης κουζίνας» όμως πίσω της έχει ένα βιογραφικό που αποκαλύπτει τις εξαιρετικές μουσικές της σπουδές και γνώσεις και, φυσικά, η παρουσία της δείχνει την ξεχωριστή της ποιότητα σαν τραγουδίστρια. Η Αρετή και η Dilek έχουν μια πορεία που συγκλίνει σε κοινά πολιτισμικά αναφορικά σημεία και έχουν σχεδόν παράλληλη εξέλιξη. Στα τέλη των nineties ήταν που η Dilek Koc ήρθε από την Αττάλεια και εγκαταστάθηκε στην Θεσσαλονίκη, αποφασισμένη να εμβαθύνει στην βυζαντινή μουσική παράδοση και την ίδια εποχή η Αρετή Κετιμέ, μαθήτρια του μεγάλου Αριστείδη Μόσχου στο σαντούρι άρχισε να εμφανίζεται. Από εκεί και πέρα, τα πράγματα έρχονται φυσικά και οι δυο γυναίκες βρίσκονται στη σκηνή εκφράζοντας την ομορφιά της Μικράς Ασίας, της Πόλης, του Πόντου, της Μεσογείου, των Βαλκανίων. Τόσο απλά.

Αρετή Κετιμέ: τραγούδι, σαντούρι
Dilek Koc: τραγούδι, κρουστά
Σταύρος Παζαρέντζης: κλαρίνο, φλογέρες, ζουρνά
Ιμπραήμ Ιμπραήμογλου: κρουστά
Μιχάλης Κουμπιός: καλλιτεχνική επιμέλεια παραγωγής
Μάκης Ρουσομάνης: επιλογές τραγουδιών

Τοποθεσία: Αθήνα, Half Note

Eίσοδος:  10 -  15 (Φοιτητικά) -  20 -  25 -  30
210 9213310
www.halfnote.gr